Aphrodite Project, Norene Leddy



Aphrodite Project examina como a tecnologia é utilizada em relação ás populações marginalizadas. Seus recentes projetos incluem trabalhar com profissionais do sexo a fim de explorar maneiras como a alta e baixa tecnologias podem ser usadas para sua proteção e expressão, desde o mais recente modelo de GPS e software de celular aos kits do tipo "faça-você-mesma" mais simples encontrados em lojas de eletrônicos.

Norene Leddy, Estados Unidos



Artista, diretora de projeto Kestos Ismos/ Aphrodite project. O trabalho de Norene examina como a tecnologia é utilizada em relação ás populações marginalizadas.. Recebeu diversos prêmios e residências, incluindo uma Fulbright Fellowship. Norene é MFA pela Parsons School of Design e atualmente ensina desenho vídeo na Parsons and Kean University.


Experimental Bicycle, SuperUber | second-hand, electronic customised bike | 2010



An instalation that allows participants to recharge their mobiles riding a bike. You get fit and don't waste energy. Your energy becomes call duration. A simple and fun idea to make us think over wasting.


Dark Forest



Trata-se de um projeto multidisciplinar diferente, visando sentir a floresta sob um outro ponto de vista: o dos artistas, seja entrando em contato diretamente com a floresta, seja mergulhando no denso universo subjetivo das sensações e emoções. E isso ocorre através da criação de um sensor que registra o que se passa na floresta: índices de CO2, temperatura, umidade, pressão atmosférica. Os dados coletados são transmitindos através da tecnologia móvel, sendo interpretado tanto pelos artistas quanto por estudantes do Brasil e da Inglaterra.

Rachel Jacobs, Inglaterra



Rachel Jacobs é uma artista, consultora e co-fundadora do Active Intelligent. È Mestre em Artes Eletrônicas pela Middlesex University em 2006 e co-autora de artigos sobre seu trabalho com o Active Intelligence, em colaboração com Middlesex University Lansdown Centre for Electronic Arts e o Mixed Reality Lab, University of Nottingham


Floresta, Kasia Molga



Floresta, uma instalação interativa, para ser mostrada em duas cidades, envolvendo pessoas no plantio de árvores e flores virtuais. O projeto Floresta é resultado de uma pesquisa em andamento sobre plantas em perigo.

Kasia Molga, Polônia - Inglaterra



Estudou Belas Artes e Animação na Academia de Belas Artes de Poznan (MFA), na Polônia, e Design Interdisciplinar na Central Saint Martin College em Londres (MA). Kasia é doutoranda e pesquisadora em University of East London. Utiliza interatividade SMS em suas concepções artísticas e ecológicas.


HEI



O visitante, na exposição, terá a possibilidade de interagir com o artista através da “Video Chamada” e assistir à seguência de imagens compartilhadas por ele, instantaneamente. As imagens compartilhadas serão captadas durante a rotina de trabalho no atelier do artista que estará desenvolvendo telas de arte digital através de manipulação de imagem fotográfica com modelos femininos. A cada nova tela criada, o artista compartilha e comenta o desenvolvimento da peça através da transmissão celular. Será produzida uma tela digital por dia.
Se a arte tem o objetivo de restabelecer a conectividade e o diálogo dos individuos consigo mesmos e ampliar sua visão em relação ao seu meio ambiente e seus semelhantes é fundamental o entendimento de que criar formatos e instrumentos para promover essa ação, mantém as pessoas interligadas ao sentido final da vida. O objetivo de “HEI” é produzir, compartilhar, ver, ouvir, dialogar, entender, repensar, interagir, modificar, e fazer pensar.

Invisível

 

Cadu Lacerda, Brasil



Artista plástico multimeios, formado em Artes pela Puc RIO, participou da Geração 80 em exposições no Solar Grandjean de Montigny, Escola de Artes Visuais do Parque Laje - EAV e Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM - RJÉ sócio diretor da agência de propaganda Publicidade Interativa.

Isabella Navarro, Brasil



Aluna da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro, estudou da Escola de Artes Visuais do Parque Laje - EAV. Arte educadora pesquisa arte virtual e desenvolve aplicativos para telefonia celular e a utilização de plataformas de Realidade Aumentada.

Migratory, Caroline Bernard e Damien Guichard



Migratory: um coletivo de artistas de diversas partes do globo, percorre-o isolada ou conjuntamente, desenvolvendo trabalhos colaborativos no domínio cinematografico, utilizando especialmente tecnologias móveis como celulares e webcams. A trajetória São Paulo-Rio de Janeiro foi percorrida e o percurso foi registrado e exposto numa enorme panorâmica fotográfica.


Caroline Bernard, França



Nascida 1978, de nacionalidade francesa. Docente na Escola de Fotografia de Vevey e colaboradora científica do laboratório Novas Formas da interatividade da Escola de Altos Estudos em Arte e Design — Genebra, Caroline Bernard é uma artista que investe nas novas formas de cinema, nas chamadas imagens mobiles, e nos vídeos interativos. Nos últimos anos, ministrou workshops na França, na Suíça, na China e no Uzbequistão.

Damien Guichard, França



Francês, nascido em 1975. Docente na Escola de Fotografia de Vevey, é designer profissional. Com larga experiência na comunicação institucional, (ONGs, comunicação para cidades), interessa-se especialmente por Novas Mídias, tendo obtido diploma de pós-graduação na área na Escola de Altos Estudos em Arte e Design — Genebra..



Mobile Minded, Geert Lovink e Mieke Gerritzen

 

Geert Lovink e Mieke Gerritzen, Holanda



Geert é teórico e pensador de mídia, um dos co-fundadores da Nettime e do festival de mídia tática Next Five Minutes. Doutor pela Universidade de Melbourne, é ativista de mídia e crítico de Internet, foi editor da revista Mediamatic e ajudou a organizar fóruns e conferências como Fiberculture, digitalcity.nl e Ars Eletrônica.

Mieke é a fundadora do NL.Design, uma empresa de design em Amsterdã que desenvolve projetos para todas as mídias e colabora com diversos designer, artistas e escritores diferentes.


Peripatos Telematikos, Greg Giannis



Trata-se de um experimento em cartografia social e public authoring (mapeamento e compartilhamento de conhecimento), projetando influências de estudos de performance e arte. Pensando para um público interessado em tecnologia e seu uso na educação. Trata-se de 'mapear' uma localidade ou vizinhança. Greg fez um mapeamento subjetivo dos rios "submersos" de São Paulo.

Greg Giannis , Grécia - Austrália



Possui formação em engenharia de software Expôs e apresentou trabalhos em diversas exposições de arte e mídia em diversos festivais na Austrália e no exterior. Com uma prática diversificada, experimentando com várias mídias e em múltiplos contextos, atualmente desenvolve um projeto - “Peripato Telematikos” que utiliza tecnologia móvel